成都交响乐团乐季音乐会“罗密欧与朱丽叶”昨晚奏响
乐评家哈罗德·勋伯格在《伟大作曲家的生平》一书中写道：“奇妙与机敏，锐气与冲击……他的那些条理清晰、生动鲜明的佳作都表现出振奋人心的激情。只要他需要，他就能创作出优美的音乐旋律。”这段话是对作曲家谢尔盖·普罗科菲耶夫音乐风格相当准确的描述。
4月1日晚，林木森执棒，携手小提琴家宁峰，联袂成都交响乐团在成都城市音乐厅奏响乐季音乐会“罗密欧与朱丽叶”。《D大调第一交响曲“古典”》《D大调第一小提琴协奏曲》《“罗密欧与朱丽叶”组曲选段》，三首作品让成都乐迷近距离感受了普罗科菲耶夫的音乐世界。
指挥林木森
当晚的音乐会由《D大调第一交响曲‘古典’》拉开序幕，这部作品是普罗科菲耶夫的成名作，之所以被称为古典交响曲是因为作品采用了古典音乐的传统技法，是20世纪“新古典主义”音乐的范例。整首曲目典雅活泼，特别在轻快的第四乐章，音乐像运动会上的中距离赛跑那样迅速、激烈、乐队的“运动量”很大。主部主题、副部主题和结束部主题都精力充沛，仿佛是和时间赛跑。成都交响乐团发挥了高超的技巧，以旋风般的速度制造了当晚第一个高潮，全曲在热烈欢快的气氛中结束。
普罗科菲耶夫总共创作了两部小提琴协奏曲，当晚便演奏了其中的一部——《D大调第一小提琴协奏曲》。在这部作品中，普罗科菲耶夫精心挖掘了小提琴演奏的各种可能性，采用了一系列富有独创性的技巧，从抒情宽广的咏唱到快速语句和拨奏与拉奏的复杂变化等，这些“极限”的演出手法，不仅仅考验了小提琴演奏家的能力，更为整部作品增添了不少魅力。而成都籍小提琴家宁峰的演奏，凸显了作品的“调皮”气质和富有诗意的情感表达，既华丽流畅地展现了高超的演奏技巧，又与乐队的木管乐器形成丰富的立体感。一曲终了，宁峰获得现场观众们经久不息的掌声。
小提琴家宁峰
普罗科菲耶夫的芭蕾舞剧《罗密欧与朱丽叶》创作于1936年，剧情来自莎士比亚的经典名作《罗密欧与朱丽叶》，其丰富的配器与音响效果及娓娓道来的旋律，开始便将听众引入这部莎翁经典名作中无法自拔。在舞剧大获成功后，作曲家其后选取剧中部分音乐改编成了三套管弦乐组曲和一套钢琴组曲。当晚的音乐会便在《“罗密欧与朱丽叶”组曲选段》中落下帷幕，《蒙太古和凯普莱特家族》《舞蹈》《假面》等多个作品选段联奏让蓉城乐迷大呼过瘾。
4月10日晚，成都交响乐团还将在国家大剧院音乐厅为首都观众带来一部原创作品--交响套曲《成都》。该曲是作曲家崔炳元历时五年创作的一部大型交响乐作品，包含七个乐章、两首间奏曲。此外，在这场音乐会上成都交响乐团还将演奏特作管弦乐《青春之约》，喜迎即将到来的成都大运会。
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